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my image Image: Tartila (Adobe Stock)

Auteur: VANAS

Court-métrages animés devenus longs métrages

L'animation a un pouvoir unique pour donner vie aux histoires d'une manière que les autres médias ne peuvent pas. De nombreux longs métrages bien-aimés ont commencé comme des courts-métrages animés, montrant l'incroyable potentiel de ce format pour captiver les spectateurs et inspirer les cinéastes. Voici sept courts-métrages animés qui ont réussi à devenir des longs métrages. Si vous êtes un animateur en herbe, prenez note du parcours de ces films, de courts à longs métrages.

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Table des matières

  1. Wallace et Gromit : Une grande excursion
  2. 9
  3. Frankenweenie
  4. Marcel the Shell with Shoes On
  5. Pixels
  6. Capitaine Sky et le monde de demain
  7. Conseils pour créer votre propre court-métrage animé
  8. Questions fréquemment posées

Wallace et Gromit : Une grande excursion

Histoire : Wallace et Gromit, le duo emblématique d'un inventeur amateur de fromage et de son chien fidèle, ont commencé leurs aventures dans "Une grande excursion". Créé par Nick Park, ce court-métrage en stop-motion a présenté au public l'amour de Wallace pour le fromage et le scepticisme attendrissant de Gromit.

Parcours vers le long métrage : "Une grande excursion" a été un travail d'amour qui a pris six ans à compléter. Son succès a conduit à d'autres courts-métrages et, finalement, à des longs métrages comme "Wallace et Gromit : Le Mystère du lapin-garou". Le charme et la créativité du monde de Wallace et Gromit ont captivé les spectateurs, prouvant qu'une histoire captivante et un style d'animation unique pouvaient mener au succès cinématographique.

9

Histoire : "9" de Shane Acker a commencé comme un court-métrage post-apocalyptique mettant en scène un petit personnage ressemblant à une poupée de chiffon nommé 9. Le court-métrage était visuellement saisissant et transmettait une histoire puissante sans dialogue, centrée sur la survie dans un monde dévasté par les machines.

Parcours vers le long métrage : Le court-métrage a attiré l'attention des cinéastes notables Tim Burton et Timur Bekmambetov, qui ont aidé à l'étendre en un long métrage. Sorti en 2009, le long métrage "9" a conservé le ton sombre et atmosphérique du court-métrage tout en approfondissant son monde dystopique et ses personnages.

Frankenweenie

Histoire : "Frankenweenie" de Tim Burton a commencé comme un court-métrage en prise de vues réelles en 1984. L'histoire, une parodie et un hommage à "Frankenstein" de Mary Shelley, se concentre sur un jeune garçon qui ressuscite son chien.

Parcours vers le long métrage : Burton a revisité "Frankenweenie" en 2012, cette fois sous forme de long métrage en stop-motion. Le long métrage lui a permis d'approfondir l'histoire et les personnages originaux, utilisant le style unique d'animation pour renforcer la narration à la fois étrange et émouvante.

Marcel the Shell with Shoes On

Histoire : "Marcel the Shell with Shoes On" est un charmant court-métrage en style faux documentaire créé par Dean Fleischer-Camp et Jenny Slate. Il présente Marcel, une petite coquille avec un seul œil et des chaussures, qui partage ses observations fantaisistes sur la vie.

Parcours vers le long métrage : Le succès viral du court-métrage a conduit à une série de suites et finalement à un long métrage. Le temps de visionnage prolongé a permis une exploration plus approfondie du monde de Marcel, mêlant humour et tendresse de manière à toucher à la fois les enfants et les adultes.

Pixels

Histoire : "Pixels", réalisé par Patrick Jean, est un court-métrage qui imagine un scénario où des personnages classiques de jeux vidéo envahissent la ville de New York, la transformant en champ de bataille pixélisé.

Parcours vers le long métrage : Le concept innovant de "Pixels" a capté l'imagination du public et d'Hollywood. Le court-métrage a été adapté en long métrage en 2015, avec Adam Sandler. Bien que le film ait reçu des critiques mitigées, il a montré le potentiel des courts-métrages créatifs et nostalgiques pour se développer en productions plus importantes.

Capitaine Sky et le monde de demain

Histoire : "Capitaine Sky et le monde de demain" de Kerry Conran a commencé comme un court-métrage servant de preuve de concept pour sa vision unique d'un monde rétro-futuriste. Le court-métrage combinait prise de vues réelles et environnements générés par ordinateur pour créer un style visuel distinctif.

Parcours vers le long métrage : Le court-métrage a impressionné les producteurs, conduisant au développement d'un long métrage en 2004. Le film, avec Jude Law et Gwyneth Paltrow, a repoussé les limites de la cinématographie numérique et a démontré comment un concept visuel convaincant pouvait porter un long métrage.

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Conseils pour créer votre propre court-métrage animé

Créer un court-métrage animé réussi qui pourrait potentiellement devenir un long métrage est une entreprise difficile mais gratifiante. Voici quelques conseils pour vous aider dans votre parcours :

  • Créez un court-métrage avec une histoire captivante : Votre histoire est le cœur de votre film. Assurez-vous qu'elle ait une forte narration qui puisse captiver le public.
  • Vérifiez votre histoire avec une audience avant de la produire : Obtenez des retours d'autres personnes pour voir ce qui résonne et ce qui doit être amélioré.
  • Voyez ce qui résonne avec votre audience : Faites attention aux réactions du public pour affiner votre histoire et vos personnages.
  • Un bon court-métrage prend environ 1 an à produire : Préparez-vous à l'engagement en temps. La qualité prend du temps.
  • Le medium soutient l'histoire : Choisissez le style d'animation (2D, 3D, stop-motion) qui renforce le mieux votre histoire.
  • Travaillez avec une équipe qui excelle dans différentes compétences : Collaborez avec d'autres qui peuvent apporter leur expertise en animation, design, éclairage, etc.
  • Le design sonore et l'audio représentent 50% de l'expérience : Ne sous-estimez pas l'importance du son pour créer une expérience immersive.
  • Finissez à temps : Respecter les délais est crucial dans l'industrie cinématographique.
  • Créez des matériaux publicitaires : Faites la promotion de votre film à travers des affiches, bandes-annonces et les réseaux sociaux.
  • Envoyez-le à des festivals de haute qualité : Obtenir l'acceptation de votre court-métrage dans des festivals peut augmenter sa visibilité et sa crédibilité.
  • Parlez aux producteurs de studios : Établissez des relations avec des professionnels de l'industrie.
  • Trouvez des contacts sur IMDBPro : Utilisez des outils comme IMDBPro pour établir des réseaux et trouver des collaborateurs potentiels.
  • Assistez à des marchés du film : Ces événements peuvent fournir des opportunités pour montrer votre travail.
  • Faites un suivi avec les producteurs : Restez en contact et montrez votre intérêt et engagement continus.
  • Si votre film est bon, vous trouverez un studio qui voudra le produire : La persistance et la qualité sont essentielles.
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Questions fréquemment posées

Combien de temps faut-il pour faire un court-métrage animé ?

  • Un bon court-métrage prend généralement environ un an à produire, selon la complexité et les ressources disponibles.

Quel est l'aspect le plus important de la création d'un court-métrage animé ?

  • L'histoire est le cœur de votre film. Une narration captivante qui résonne avec le public est cruciale.

Pourquoi le design sonore est-il si important dans l'animation ?

  • Le design sonore représente 50% de l'expérience. Il rehausse les éléments visuels et aide à créer une atmosphère immersive.

Comment puis-je promouvoir mon court-métrage animé ?

  • Créez des matériaux publicitaires tels que des affiches et des bandes-annonces, et faites la promotion de votre film sur les réseaux sociaux. L'envoyer à des festivals de

haute qualité peut également augmenter sa visibilité.

Que dois-je faire après avoir terminé mon court-métrage ?

  • Envoyez-le à des festivals, parlez aux producteurs de studios, assistez à des marchés du film et faites un suivi avec les contacts de l'industrie. Le réseautage et la persistance sont essentiels pour trouver le bon ajustement pour votre film.

De nombreux court-métrages animés qui sont devenus des longs métrages bien-aimés ont commencé avec une idée simple et captivante. Si vous avez une passion pour la narration et l'animation, il n'y a pas de limites à ce que vous pouvez accomplir.

VANAS Online Animation School propose un programme de Court-métrages d'animation sur VANAS pour lancer votre carrière. Que vous soyez inspiré par le parcours de Wallace et Gromit, 9, ou d'autres histoires réussies de courts à longs métrages, votre propre chemin dans l'animation commence par un seul cadre.